郭显中简介
重庆是西南的艺术重镇，在我们的巴山蜀水之地滋养出了这样一位画家。他出名很早，在海内外都举办过个人画展。他曾任重庆书画家协会会长、重庆国画院副秘书长、四川美术学院国画系客座教授。他以活灵活现的云鹤和刁猴为业内行家所称道，收藏家们对他的画也是赞不绝口，这位艺术家，就是郭显中。

郭显中笔下的仙鹤逍遥出尘、傲然独立，猴子顽皮不羁、亲昵可掬。那郭老笔下的猴子和他人所画到底有什么区别呢？带着这个疑问，现在我们一起走进郭老先生的写意动物画作之《哥俩》。

《哥俩》赏析
这幅作品郭老先生创作于辛巳年。画中两只猴子亲昵相倚。你有没有感觉，这幅画给人的第一印象，就是这猴子神情灵动，姿态传神。

郭老画猴的基础来源于书法，国画与书法可以说一对孪生兄弟，其理念一脉相承的，好的画家能将这两种技能融会贯通。透过这幅画能看出，他的笔力苍劲老辣、手法灵动,而且他对于浓墨的使用相当大胆，下笔很重，浓重处用墨凝实，而简淡处，笔力则较诙谐。笔力老辣却能创作出这样年轻活泼生动的画面，看似简单的几笔几画，却能活灵活现的表现出猴子的气韵神态，若没有几十年的深厚功力恐怕是很难达到的。

然后，再观察他猴子的面部表情，用线条和墨点去破开了色块，勾勒出猴子的眼睛和嘴巴，这简直是点睛之笔，一下就表现出了猴子顽皮又机敏的神态。

显中先生画了几十年猴子，除了常年的练习外更重要的，是画家对于所画之物的思考。显中先生曾说，如果猴子画得太具象，在他看来说是失败的，画猴有很重要的一点，他认为比起猴子的外表，更重要的是要画出它的精神气质，要表现出猴子的灵动、狡黠、活泼。这些精神面貌远比表面的物象更重要。对于一个画家来说“画像”很简单，如果心中没有了向往就只能去画“像”，但这不叫创作。郭老先生认为，当你有了自己所追求的精神向往，加上对其的生活观察写生，才是创作，从生活进入再在艺术升华。

大画家都是用感情画画的，只有不再对表象东西所束缚才可达到。经历了大半个世纪艺术生涯的郭显中先生，显然到了一个自由自在的境界。就像我们看到先生笔下的猴子，简单几笔就神形合一，艺术家一定是经过了非常多的尝试才有了这样的成果，才能把现实世界里的真实，化为艺术世界里的完美。就像齐白石所说：“作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世”。

通过他这幅简单的写意作品《哥俩》，我们得以观得他的智慧和洒脱。他的作品正如同他本人一样，自由、自在、自得，极具辨识度。艺术是通过人来反映的，如今画画的人成千上万，而真正能拥有自己风格的却寥寥无几，面貌独特自由自在之人更是凤毛麟角，显中先生就是这样一位风貌独特的杰出代表。